ENKI BILAL & PIERRE CHRISTIN - As Falanges da Ordem Negra

Les Phalanges de L'Ordre Noir. 1979. 80 págs. Meribériba/Liber Editores. Portugal.
As Falanges da Ordem Negra começa com uma citação de Goya ("O sono da razão engrendra monstros") e passa imediatamente para um massacre nas planícies espanholas, mais concretamente Aragão. Algures entre o republicanismo e o franquismo espanhol (aliás Christin é professor de literatura francesa em Utah e licenciou-se em Ciência Política), reúne um conjunto de memórias de uma brigada republicana que lutou na guerra civil espanhola. Um grupo de sexagenários, antigos componentes das Brigadas Internacionais que lutaram contra os fascistas na Guerra Civil Espanhola reúnem-se no para lutar contra uma trama fascista. A sua perseguição levara-os a percorrer a Europa, em uma história que seguirá com uma morte após a outra, ambientada em um clima opressivo e sufocante. Editada em 1979, continua a ser uma obra com vitalidade, escrita por Pierre Christin (conhecido pela série Valérian) e o renomado Enki Bilal que junta, nesta obra, os pesadelos políticos da verdadeira história da Europa no século XX, com os pesadelos da imaginação febril dos homens na sua loucura arrancada ao fundo de si mesmos. Bilal parece frequentemente desenhar o futuro, mas o que ele desenha efetivamente é o presente.

Galeria Surreal - HANJO SCHNUG

Nascido em 1943 na Frankfurt am Main, Alemanha. Estudou pintura e design gráfico em Trier, Viena e Mainz. Sua arte abraça o mundo do surrealismo. Estas obras são executadas em óleo sobre tela/madeira. Os objetos que são o foco, os veículos mecânicos, a forma humana e dos animais. Estas imagens depois evoluíram para tomar o espectador face a face com combinações inesperadas. Hanjo Schnug é um contador de histórias de fadas, que gosta de levar o observador a um mundo desconhecido. Página oficial: http://schnug.de/vita.html

Apollo

Belladonna

Begegnung

Blattfisch

Erkenne Selbst Dich

Sonne Zwischen und Mond

Sonnenfinsternis

Unicorn

ENKI BILAL - Memórias D'Além-Espaço

Memoires D’Outre-Espace. 1983. Meribérica/Liber Editores. Portugal.
“Drama Colonial” (1977), “Em Nome do Ferro, do Fio...” (1976), “Última Negociação” (1974), “O Planeta Donde Não se Volta” (1974), “A Morte de Orlaon” (1974), “O Desligado” (1977, texto de O. de la Varech), “Drama Colonial Bis” (1977) e “O Plitch” (1977).
Histórias que ocorrem em um futuro com criaturas estranhas, loucas e planetas desconhecidos. Uma sucessão de piadas e situações surreais, estranhas ou surpreendentes. Memórias d’Além-Espaço é uma compilação das primeiras histórias de ficção científica de Bilal. Oito histórias curtas, de duas a dez páginas e muitas possibilidades de sonhos mistério, reflexão. Reconhece-se imediatamente a característica peculiar de Bilal, que aborda alguns temas clássicos da ficção científica ao lidar com povos estrangeiros, exploração espacial, colonização, robótica, etc. Nada muito revolucionário, mas indivíduos cujos destinos revelados pela ótica de Bilal usando com relativa facilidade as possibilidades temáticas: cibernética, hibridação, controle da inteligência artificial (esse tema vem em duas histórias), etc.  Ele não hesita em esculpir mais histórias que flertam com a borda da fantasia, como "O Planeta Donde Não se Volta", “A Morte de Orlaon" e mesmo "Plitch”. Mesmo que cada história possa ser lida de forma independente, todas elas contribuem para o desenvolvimento de um mundo comum: viagens intergalácticas (a uma velocidade superior à da luz), as armas (que são mais ou menos semelhantes às que conhecemos: armas de fogo, bomba, etc). Com Bilal, a ficção científica é a oportunidade de escrever a história no contexto histórico da época, e às vezes até fazer uma conotação política e mesmo geopolítica do mundo contemporâneo. O humor corrosivo, irônico e cínico pode atuar como um colaborador em sua narrativa nessas histórias muitos agradáveis de ler. Memórias d’Além-Espaço não é uma obra-prima, certamente, mas um grande sucesso no gênero da ficção científica.

Galeria Surreal - FRED EINAUDI

Fred Einaudi nasceu em 1971, vive em San Francisco e “planeja morrer um dia”, como ele mesmo diz em sua exígua biografia (não consegui encontrar mais informações na web). Ele possui o tipo de trabalho que faz você pergunta-se o que é que você está vendo e se deve rir ou chorar. O tema da morte é sempre prevalente em suas pinturas. Apesar das máscaras contra gases, crânios e as crianças, que são comumente utilizados como símbolos, vê-los representados de forma realista, remete-nos a uma experiência provocadora. Não chamaria seu trabalho de sutil. É difícil avaliar o quanto de humor Fred Einaudi tenta injetar em suas pinturas. Vê-se um menino cutucando um cadáver flutuante, uma mulher com um pau, Leda e seu cisne, ou uma menina mecânica faminta por carne de canário, a presença do feto humano envasado; a intenção, a voz do artista, é subjugada. Einaudi é realista e seco. Site oficial do artista: http://fredeinaudi.com/

Specimen

Homunculus

Leda and the Swan

Mermaid

Patriot

Rousseau

Galeria Surreal - DE ES SCHWERTBERGER

DE ES nasceu em 1942 em Gresten, Áustria, Dieter Schwertberger. Ele estudou a técnica de pintura dos antigos mestres de Viena e é um artista independente desde 1962. DE ES viveu três anos na Suíça e doze anos em Nova York. O pintor está usando o nome artístico DE ES desde 1972. Ele reside novamente em Viena desde 1986. Se considera um candidato a artista, que mostra que se descobriu por meio da "linguagem das imagens". Sua mensagem de "sentido e transformação" encontra expressão clara e intensa em seus quadros por meio de um uso preciso de espaço, luz e textura. Página oficial do artista: http://www.dees.at/

Full Hands

Bent

Time Portal Night

Time Portal Day

Mass

Oasis

The Blow

The Joining

Galeria Surreal - CHRIS SEDGWICK

Chris Sedgwick nasceu na Flórida (EUA) em 1981 e começou a pintar desde muito jovem, graduou-se na Florida State University, e começou a pintar depois de mudar-se para Asheville (Carolina do Norte), em 2004. O trabalho Sedgwick utiliza interpenetrantes camadas de simbolismo, misticismo e da narrativa para a construção de uma paisagem em que os seres espirituais canalizam uma energia atemporal natural. Suas figuras são frequentemente mostradas em paisagens isoladas e,  no fundo, vê-se os atos de ritual ou espiritualização. Sedgwick remete-nos à influência de Hans Memling, início de obras-primas europeias, antigos símbolos, arquétipos universais, o conhecimento esotérico, e o rico banco de dados do conhecimento científico humano. Usando o estilo romano como figura central, muitas das suas peças são auto-retratos enfocando a transferência de energia e o processo de criação. Fortemente influenciado por Carravagio, Nerdrum Odd, Alta Sir-Tadema e Paroquial Maxfield, a sua obra narrativa visual é adequada tanto para retratos e interpretações temáticas. Sua obra está em coleções particulares em todo o mundo, da Holanda à Nova Zelândia. Atualmente vive e trabalha na região do deserto do Novo México. Página oficial: http://crsedgwick.com/

Augur Transitioning the Seasons

The Rituall of Sacrificial Continuation

Balance

The Ancient Path

The Emperor I

The Protection Ritual

ENKI BILAL & PIERRE CHRISTIN - O Navio de Pedra

Le Vaisseau de Pierre. 1976. 56 págs. Ed. Meribérica/Liber. Portugal.
Quando os mortos ajudam os vivos, nenhuma batalha é perdida. O Navio de Pedra é uma jornada pela ecologia e pela fantasia poética. Numa aldeia tradicional de marinheiros sua gente é ameaçada pelos capitalistas gananciosos esfomeados por dinheiro. Eles querem destruir a aldeia, habitat natural de pescadores simples e fazer um e centro turístico e econômico. É uma delícia ideológica, aqui representado numa utopia anticapitalista pura. Confrontando-se com a instalação de um gigantesco complexo turístico e a aldeia pictória e todos os seus ancestrais e milenares habitantes. Iinclusive os monstruosos seres primordiais, raízes de menires, sempre incógnitos, acantonados no velho castelo (nas cercanias da aldeia) à guarda de um mago cego, são transferidos, pedra a pedra, espírito a espírito, para uma América Latina (terra de indígenas que tocam flautas), regressando à paz equilibrada, ecológica, espiritual. Não ocorreu à dupla Bilal/Christin que o castelo, a aldeia edificada e toda a sua gente viva e passada, fossem uma agressão gigantesca aos monstruosos seres e milenares ancestrais lá nas terras dos atuais flautistas? E ao ambiente dos atuais moradores? Tal e qual como o novo hotel, lá na terra afinal pré-bíblica deles? Não se trata só de afirmar uma ontologia benéfica ao “bom povo” e suas raízes – um romantismo medievalista um pouco mais exótico, projetando o desconhecimento da história (não era o castelo o lugar dos enrugados e gordos donos do navio?). Trata-se também de lhe associar, implicitamente, a ideia da tábua rasa exo-europeia. Os primórdios da alterglobalização na sua vertente antiindustrialista, anticapitalista. Uma luta entre os políticos e moradores de um mundo remoto e pacífico. Uma história fantástica cheia de poesia. (Texto extraído adaptado dos sites http://ma-schamba.com/banda-desenhada/bilal-e-a-alterglobalizacao e www.coinbd.com/bd/albums/resume/993/legendes-d-aujourd-hui/tome-2-le-vaisseau-de-pierre.html).